书法的意义和魅力
陈强我们人的才智与情感总是与线条有着千丝万缕的关系，直线让我们肃立，曲线让我们愉悦，不管是我国的八卦线、古埃的文字还是法国的洞窟壁画，都是由线条来构成的。英国绘画史上获得世界声誉的画家威廉·荷加斯在其著作《美的分析》中对线条有过非常精彩的论述，他说在众多的线条构成中，波状线最能创造美感，蛇形线能赋予美最大的魅力，我们人体就由波状线和蛇形线组成，因此能形成最美的形体。
而中国书法，几乎囊括了所有的线条形式，中国书法的意义和魅力也得到了最大程度的肯定和欢迎。伟大的毕加索就亲自说过：中国书法的线条是艺术中的艺术，我的作品是受中国草书的启发。梁启超先生曾说过：如果说能够表现个性就是最高美术，那么，各种美术以书法为最高。
我想梁启超先生这句话一点都不夸张。因为书法所蕴含的意义和魅力实在太大，远远不是拿着笔写几个字那么简单，你所写下的一个点、一条线、一个面，都是直抵灵魂的，背后需要内心力量和文化素养的支撑。丰子恺先生也说过同样的话：书法是最高的艺术。所以熊秉明先生说：中国书法是中国文化核心的核心。嘉强也更是觉得熊秉明先生的话一点也不夸张，离开了书法，中国文化或许传承不到现在。文人墨客四个字就很好地说明了这点，文人总是与墨客紧密想连。
鲁迅先生对中国汉字也有着非常深刻的洞见，他在《汉文学史纲要》中就做了非常精彩的论述。他说： 中国文字具三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也。鲁迅还进一步阐述了书法的意义和魅力：中国书法不是诗却有诗的韵味，不是画却有画的灵感，不是歌却有歌的旋律，不是舞却有舞的节奏，所以中国书法是无言之诗，无图之画，无声之乐，无形之舞。古人的书法大多是在实用层面的进一步发挥，比如刻碑是为了实用，写手札是为了实用，写书信是为了实用，我们现在能看到的大多书法作品，都是基于实用的，因此我们要发挥它的艺术价值就得进一步从纯书法艺术上做文章，或者说要以艺术的眼光重视审视古人的作品。
科技的不断进步，书写的机会已经越来越少，书法的实用价值也逐渐式微，但为什么还那么多人喜欢书法呢？这就是因为中国书法有着超越实用书写的意义和魅力。
书法的最大魅力就在于她给人带来美学的愉悦和哲学的思辨。正如美学家宗白华所说的：书法是中国美学与东方哲学的灵魂。书法是一种表达最高意境与情操的民族艺术。书法所带给人的哲学的思辨的魅力是无穷的。比如书法中的轻与重的辩证关系就非常有趣。轻，代表着轻盈、自由、放松、美丽、解放；重，代表着自然、大地、力量、生命、回归。轻与重的影像，可以让我们直接感受到生命的虚幻与真实，缥缈与存在，是我们最为直接的二元感受。古希腊哲学家、爱利亚学派的实际创始人和主要代表巴门尼德在公元前六世纪就曾有过非常精彩的论述，他认为宇宙是被分割成众多对立的二元，比如明与暗、厚与薄、轻与重等等，巴门尼德还认为轻者为正，重者为负。米兰·昆德拉则认为轻与重的对立是所有对立关系中最为神秘、也最为模糊的。
而中国书法的线条，最为神秘也最为模糊的就是轻与重的关系，这也正体现了我们的生命的灿烂轻盈与沉实厚重的二元关系，正是这种微妙的关系，让书法充满着无穷的魅力。每当我拿起毛笔，我就沉醉在巴门尼德的神奇空间，体验着生命二元对立的神奇感觉，宣纸上的每一条线都是我的神经线，直接链接着我身体的每一块肌肉，直达我灵魂的最深处。生命就如一张宣纸，原始是空白的，是没有意义的，生存的意义就是赋予生命各种意义，书法的意义也是赋予线条各种意义。人的伟大在于找到自己生命的意义，在虚无中赋予真实，在轻与重中找到自己的平衡点。
书圣王羲之在《书论》中说：夫书者，玄妙之伎也，若非通人志士，学无及之。王羲之把书法称为“玄妙之伎”，四个字就把嘉强所要说的全部概括了。最后，我只想提醒一下，当大家沉浸在书写技巧的时候，别忽略了书法的博大精深。（陈嘉强/文）
这篇艺术与美学《书法的意义和魅力》，目前已阅读次，本文来源于广东匠心计划创作者，在2023-11-20 19:46发布，该文旨在普及书画知识，如若您想深入了解，请于我们取得联系。